Instrumenten
Ensembles
Opera
Componisten
Performers

Bladmuziek $25.00

Oorspronkelijk

A Moorside Suite. Intermediate.

Vertaling

Een Moorside Suite. Tussenliggend.

Oorspronkelijk

A Moorside Suite. for String Orchestra. Composed by Wright. Arranged by Wright. For String Orchestra. violin I, violin II, viola, cello, bass. Orchestra Music. Medium. Score only. Duration 12. 25. Published by C. Alan Publications. CN.S31002. A masterwork for string orchestra. Holst's Moorside Suite was composed in 1928, near the end of the composer's life, and is a masterpiece of his maturity. Originally for brass band, Moorside Suite retains the folk-song charm that is representative of Holst. A Moorside Suite is a masterpiece of Holst's maturity. Written in 1928, 6 years before his death, it achieves a synthesis of his creative talent as a composer with the strong folk-song influences of 20 years earlier. The title of the work alludes to a country setting but does not describe an exact location, and this is mirrored in the musical material. Folk-song influence is apparent but not overt. The work was originally for brass band, commissioned for the National Brass Band Championships held at the Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright was a musical scholar, and the transcription was carried out either during Holst's lifetime or shortly after his death in 1934. The score was not published until 1983, and has been re-edited by Geoffrey Brand. Interestingly, Holst himself always intended the work to be transcribed for 'Military Band' and a 1st Movement and some bars of the 2nd Movement exist in manuscript in the British Library. The opening Scherzo belies the serious nature of the work. It is a light, airy 6. 8 in which the initial statement, with its all-important leap of a fifth, is first heard on clarinet and alto saxophone. This interval of a fifth is distilled, as if to draw our attention to it, before a fortissimo 8 bars in which the opening theme is repeated - the only fortissimo passage in the whole of the 1st movement. Holst achieves a 'folky,' almost modal, feel in the melody by allowing the 6th of the scale to remain natural. Whereas the 1st movement has a sylph-like delicacy, the second is at rest. Tranquil, especially in the beadth of the chorale, its simple key structure distills the tonal tension inherent in the tonic. dominant polarity. The oboe opening. again delineating the rising fifth of the first movement. is in F minor. a short cornet echo leads to C major for the first statement of the chorale. This leads back to F minor and a subtle development of the opening followed by the Chorale again this time in F minor and now allowed to build to a fortissimo climax before the movement fragments around the falling 6th of the opening. The peace is shattered by a triumphant March. We are in Bb minor again, and this movement is built on thematic contrasts. firstly the 'pesante' theme, then a hammered fanfare, followed by a playful leggiero tune. Like the Scherzo, this March has a Trio, the melody of which bears a definite resemblance to the Chorale of the 2nd movement. Most certainly, this linking device was subconscious on Holst's part, but with the predominant use of the interval of a fifth, it helps to explain the feeling that the Suite is thematically tightly-knit.

Vertaling

Een Moorside Suite. for String Orchestra. Samengesteld door Wright. Georganiseerd door Wright. For String Orchestra. viool I, viool II, altviool, cello, contrabas. Orkest Muziek. Medium. Score alleen. Duur 12. 25. Gepubliceerd door C. Alan Publications. CN.S31002. Een meesterwerk voor strijkorkest. Holst Moorside Suite werd gecomponeerd in 1928, in de buurt van het einde van het leven van de componist, en is een meesterwerk van zijn volwassenheid. Oorspronkelijk voor brassband, Moorside Suite behoudt het volkslied charme die representatief is voor Holst. Een Moorside Suite is een meesterwerk van Holst volwassenheid. Geschreven in 1928, 6 jaar voor zijn dood, bereikt het een synthese van zijn creatieve talent als componist met de sterke volkslied invloeden van 20 jaar eerder. De titel van het werk verwijst naar een landelijke omgeving, maar niet een exacte locatie te beschrijven, en dit wordt weerspiegeld in het muzikale materiaal. Volkslied invloed is duidelijk, maar niet openlijk. Het werk was oorspronkelijk voor brassband, in opdracht van de Nationale Brass Band Kampioenschappen gehouden in het Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright was een muzikale geleerde, en de transcriptie werd uitgevoerd hetzij tijdens Holst's leven of kort na zijn dood uitgevoerd in 1934. De score werd pas gepubliceerd in 1983, en is opnieuw bewerkt door Geoffrey Brand. Interessant, Holst zelf altijd de bedoeling het werk te transcriberen voor 'Military Band' en een 1st Movement en een aantal bars van het 2e deel bestaan ​​in manuscript in de British Library. De opening Scherzo logenstraft de ernstige aard van het werk. Het is een lichte, luchtige 6. 8, waarbij de eerste verklaring, met zijn all-belangrijke sprong van een vijfde, wordt voor het eerst hoorde op klarinet en altsaxofoon. Dit interval van een vijfde wordt gedistilleerd, als om onze aandacht op te vestigen, voordat een fortissimo 8 bars waar de opening thema wordt herhaald - de enige fortissimo passage in het geheel van de 1e beweging. Holst behaalt een 'folky,' bijna modaal, voelen in de melodie, doordat de 6e van de schaal om natuurlijke blijven. Overwegende dat de 1e beweging heeft een Sylph-achtige delicatesse, de tweede is in rust. Rustig, vooral in de beadth van het koraal, de eenvoudige sleutel structuur distilleert de tonale spanning die inherent zijn aan de tonic. dominante polariteit. De hobo opening. nogmaals de afbakening van de stijgende vijfde van het eerste deel. is in F minor. een korte cornet echo leidt tot een C-majeur voor de eerste verklaring van het koraal. Dit leidt weer tot F minor en een subtiele ontwikkeling van de opening, gevolgd door de Chorale ook dit keer in F minor en nu mogen bouwen om een ​​fortissimo climax voordat de beweging fragmenten rond de dalende 6 van de opening. De rust wordt verstoord door een triomfantelijke maart. We zijn in Bb minor opnieuw, en deze beweging is gebouwd op thematische contrasten. eerste plaats de "pesante 'thema, dan is een gehamerd fanfare, gevolgd door een speelse leggiero tune. Net als het Scherzo, in maart heeft een Trio, de melodie van die draagt ​​een duidelijke gelijkenis met de Chorale van het 2e deel. Zeer zeker, dit koppelen apparaat was onderbewustzijn op Holst's kant, maar met het overheersende gebruik van het interval van een vijfde, het helpt om het gevoel uit te leggen dat de Suite is thematisch hechte.