Bladmuziek $4.95

Oorspronkelijk

Portraits For Piano. Bonnie Von Reis Doe. Piano Solo sheet music. Intermediate.

Vertaling

Portretten voor piano. Bonnie Von Reis Doe. Piano Solo bladmuziek. Tussenliggend.

Oorspronkelijk

Portraits For Piano composed by Bonnie Von Reis Doe. For piano solo. Late Intermediate. Collection. Published by Neil A. Kjos Music Company. KJ.WP563. ISBN 849796970. This collection of pieces reflects my fascination with harmonies, chord qualities and progressions, and how a simple change can profoundly alter the emotional effect of a motif or theme. It is hardly a new concept that the 88 keys of the piano are analogous to an artist's palette, and that both offer virtually limitless combinations of color. Some composers have even expressed this idea by choosing specific colors for certain notes or keys. It is this concept that prompted me to try to "paint" a portrait of each of my grandchildren with music. Each piece reflects the principal personality traits of one of my grandchildren. What surprised me most was how easily all the pieces came together. they seemed to write themselves. In general, these pieces were composed with young people in mind. There are some technical challenges, but all are stepping stones to more advanced works. The challenges are short in length and can be very rewarding when mastered. Many of the motifs are only a measure long and can be played with lots of rubato, allowing the performer a feeling of freedom and self-expression. All the pieces leave plenty of room for interpretation, so that each performer can make them his or her own. Today's composers have an incredible wealth of ideas at their disposal. In this collection you will hear a variety of elements drawn from all periods of music. Many of my harmonies and melodies are derived from the intervallic relationships and tone colors of the medieval modes. Fantasia utilizes segments of a Hungarian mode, as well as fragments of symmetrical scales that are popular in the jazz idiom. Oriental pentatonic clusters are found in measure 18, and the ending consists of an arpeggio of ascending fifths a more modern touch. All of these features give the piece an exotic and mysterious tonality. My harmonic language has also been influenced by 20th century composers such as Sergei Prokofieff, Arnold Schoenberg, Igor Stravinski and Vincent Persichetti. Quartal harmony, so prevalent in the music of these composers and in jazz, can be heard in Impromptu. I especially like the way jazz great Bill Evans used harmony. His influence, for example, is evident in the secundal harmonies found in Waltz and Fantasia. In Toccata the jazz rhythms of the introduction and ending create a "classical jazz" feeling, which is one of my favorite styles of music. As a teacher, I'm always aware of lessons that can be taught through performance music. The simple folk-like melody heard in Landler's progresses through 11 minor keys. This offers a great basic theory lesson. The student can bracket and name each modulation and learn from this example how scale and arpeggio training is directly applicable to the music he or she plays.

Vertaling

Portretten voor piano gecomponeerd door Bonnie Von Reis Doe. . Late Intermediate. Collectie. Gepubliceerd door Neil A. Kjos Music Company. KJ.WP563. ISBN 849796970. Deze verzameling van stukken weerspiegelt mijn fascinatie voor harmonieën, akkoorden kwaliteiten en progressies, en hoe een eenvoudige verandering diep het emotionele effect van een motief of thema kan veranderen. Het is nauwelijks een nieuw concept dat de 88 toetsen van de piano zijn analoog aan het palet van een kunstenaar, en dat beide bieden vrijwel onbeperkte combinaties van kleur. Sommige componisten hebben zelfs uitgesproken dit idee door te kiezen voor specifieke kleuren voor bepaalde noten of sleutels. Het is dit concept dat me gevraagd om te proberen te "schilderen" een portret van elk van mijn kleinkinderen met muziek. Elk stuk weerspiegelt de belangrijkste persoonlijkheidskenmerken van een van mijn kleinkinderen. Wat mij het meest verbaasde was hoe gemakkelijk alle stukjes bij elkaar kwamen. ze leken zich te schrijven. In het algemeen werden deze stukken gecomponeerd met jongeren in het achterhoofd. Er zijn een aantal technische uitdagingen, maar ze zijn allemaal stapstenen naar meer geavanceerde werken. De uitdagingen zijn kort in lengte en kan zeer lonend zijn wanneer de knie. Veel van de motieven zijn slechts een maatregel lang en kan gespeeld worden met veel rubato, waardoor de uitvoerder een gevoel van vrijheid en zelfexpressie. Alle stukken laten veel ruimte voor interpretatie, zodat elke performer hen kan zijn of haar eigen. Componisten van vandaag hebben een ongelooflijke rijkdom aan ideeën tot hun beschikking. In deze collectie vindt u een verscheidenheid van elementen uit alle periodes van de muziek horen. Veel van mijn harmonieën en melodieën zijn afgeleid van de intervalqualiteit relaties en klankkleuren van de middeleeuwse modi. Fantasia maakt gebruik van segmenten van een Hongaarse mode, evenals fragmenten van symmetrische schalen die populair zijn in de jazz-idioom. Oosterse pentatonische clusters zijn te vinden in maat 18, en het einde bestaat uit een arpeggio van oplopende kwinten een meer modern tintje. Al deze functies geven het stuk een exotische en mysterieuze tonaliteit. Mijn harmonische taal is ook beïnvloed door de 20e-eeuwse componisten als Sergej Prokofieff, Arnold Schönberg, Igor Stravinski en Vincent Persichetti. Quartal harmonie, zo wijd verspreid is in de muziek van deze componisten en jazz, kan worden in Impromptu gehoord. Ik vond vooral de manier waarop jazz grote Bill Evans gebruikt harmonie. Zijn invloed, bijvoorbeeld, is duidelijk in de secundal harmonieën in Waltz en Fantasia. In Toccata de jazz ritmes van de invoering en het einde een "klassieke jazz"-gevoel, dat is een van mijn favoriete stijlen van muziek. Als docent ben ik altijd op de hoogte van de lessen die kunnen worden geleerd door middel van performance muziek. De eenvoudige folk-achtige melodie horen in Landler vordert door 11 mineur toonsoorten. Dit biedt een grote, fundamentele theorieles. De student kan de beugel en de naam van elke modulatie en leren uit dit voorbeeld hoe schaal en arpeggio training is rechtstreeks van toepassing op de muziek die hij of zij speelt.