Bladmuziek $21.50

Oorspronkelijk

Studies in Copper. Percussion sheet music. Timpani sheet music. Advanced.

Vertaling

Studies in Koper. Percussie bladmuziek. Pauken bladmuziek. Vergevorderd.

Oorspronkelijk

Studies in Copper composed by Alex Orfaly. Percussion Ensemble. For Timpani. 4 timpani. Percussion Music. Medium to medium difficult. Solo part. Published by C. Alan Publications. CN.15020. This collection of etudes focus on the following five issues on the timpani. Sound Quality, Articulation. and evenness between the hands. , Rolls, Intonation, Rhythm and Time. These etudes focus on the following five issues on the timpani. Sound Quality, Articulation. and evenness between the hands. , Rolls, Intonation, Rhythm and Time. Sound Quality. No matter the technical challenge the player should always strive for the best sound quality possible. Always paying particular attention to where each drum is being struck. the playing spot. will help in achieving this goal. There are many opinions as to what an ideal sound can be, for myself it is an open and ringing sound that is produced by using a relaxed technique. Articulation. Clear articulation is always a concern for the timpanist. Using harder mallets should not always be the solution. In fact, the timpanist might find it more rewarding to use softer mallets, achieve a fine timpani sound, and use their touch and technique to produce the required articulation. The timpanist should pay particular attention to the evenness of sound between the hands, especially when there are repeated notes on one drum. Rolls. Rolling is the timpanist's equivalent of a long tone. Rolls will emphasize the ringing nature of the timpani and not the percussive qualities. In passages with slurs marked above rolls, these rolls should be as connected as possible between the drums and not broken. Intonation. Precise intonation is very important. Hearing proper intervallic relationships is essential to the development of any timpani player. If a note is out of tune, the player should fix it. while playing. and not allow it to remain false. Rhythm and Time. Keeping time while tuning during rests is a skill required by the timpanist. If the player needs more time in these etudes, it is acceptable to change the amount of time given. The player should then adhere to this change. Players should make sure to subdivide mentally to ensure proper rhythmic spacing and placement. Muffling is encouraged at the discretion of the player. Sometimes articulations are marked to indicate whether they should be long or short. In any event, muffle as quietly as possible. The terms General sound, Classical sound, etc. starting p. 18. are intentionally vague. These terms are only meant to act as a general guideline for the sound of each etude. This may indicate a stick choice or may indicate how a stick should be used. In any case, it is up to the performer to explore the many possibilities and come up with a sound that is musically fitting. Finally, all of the aforementioned technical issues aside, it is very important that these etudes should be approached musically. Each performer should find his or her personal interpretation of these studies. A timpanist should strive to always be a listening and adjusting musician. These etudes are dedicated to Paul Yancich. - Alex A. Orfaly.

Vertaling

Studies in Copper composed by Alex Orfaly. Percussion Ensemble. Voor Pauken. 4 pauken. Percussion Music. Middelzware tot moeilijk. Slechts een deel. Gepubliceerd door C. Alan Publications. CN.15020. Deze collectie van etudes richten op de volgende vijf onderwerpen op de pauken. Geluidskwaliteit, articulatie. en gelijkmatigheid tussen de handen. , Rolls, intonatie, ritme en tijd. Deze etudes toegespitst op de volgende vijf onderwerpen op de pauken. Geluidskwaliteit, articulatie. en gelijkmatigheid tussen de handen. , Rolls, intonatie, ritme en tijd. Geluidskwaliteit. Ongeacht de technische uitdaging van de speler moet altijd streven naar de beste geluidskwaliteit mogelijk. Het betalen altijd bijzondere aandacht naar de plek waar elke drum wordt geslagen. het spelen spot. zal helpen bij het bereiken van dit doel. Er zijn vele meningen over wat een ideale geluid kan zijn, voor mezelf is het een open en rinkelende geluid dat wordt geproduceerd door middel van een ontspannen techniek. Articulatie. Duidelijke articulatie is altijd een punt van zorg voor de paukenist. Met hardere hamers niet altijd de oplossing. In feite zou de paukenist vinden het lonend zachter hamers gebruiken, bereiken een boete pauk geluid en hun aanraking en techniek om de vereiste articulatie produceren. De paukenist moet bijzondere aandacht besteden aan de gelijkmatigheid van het geluid tussen de handen, vooral wanneer er herhaalde noten op een trommel. Rolls. Rolling is equivalent van een lange toon van de paukenist's. Rolls zal het rinkelen aard van de pauken en niet de percussieve kwaliteiten te benadrukken. In passages met verdachtmakingen boven rollen gemarkeerd, moeten deze rollen zo worden aangesloten mogelijk tussen de drums en niet gebroken. Intonatie. Precieze intonatie is zeer belangrijk. Hearing juiste intervalzin relaties is essentieel voor de ontwikkeling van paukenist. Als een notitie uit de toon, moet de speler het te repareren. tijdens het spelen. en niet toestaan ​​dat het valse blijven. Ritme en Tijd. Bijhouden van de tijd tijdens het stemmen tijdens de rust is een vaardigheid vereist door de paukenist. Als de speler meer tijd in deze Etudes nodig, is het acceptabel om de tijd gegeven wijzigen. De speler moet dan voldoen aan deze verandering. Spelers moeten ervoor zorgen om mentaal te verdelen om een ​​goede ritmische afstand en plaatsing zorgen. Demping wordt aangemoedigd naar het oordeel van de speler. Soms articulaties zijn gemarkeerd om aan te geven of ze lang of kort moet zijn. In ieder geval, dempen zo stil mogelijk. De voorwaarden Algemene geluid, klassieke sound, etc. beginnend p. 18. zijn opzettelijk vaag. Deze termen zijn slechts bedoeld als een algemene richtlijn voor het geluid van elke etude. Dit kan een stok keuze of kunnen aangeven hoe een stokje moet worden. In ieder geval is het aan de uitvoerder om de vele mogelijkheden te verkennen en komen met een geluid dat is muzikaal fitting. Tenslotte alle bovengenoemde technische problemen terzijde, is het zeer belangrijk dat deze Etudes muzikaal worden benaderd. Elke uitvoerder moet vinden zijn of haar persoonlijke interpretatie van deze studies. Een paukenist moeten ernaar streven om altijd een luisterend en het aanpassen van muzikant. Deze etudes zijn gewijd aan Paul Yancich. - Alex A. Orfaly.